关谷风有些欲哭无泪，早知道，他放完饭就跑了。
    他给北村野打了个电话，简单说明自己要在这边多待一阵，让他先回，结束后他自己打车回去。
    掛了电话，关谷风深吸一口气，看著这群眼睛亮得惊人的年轻画师，心里盘算了一下时间，释怀的笑了。
    算了。
    反正都羊入虎口了，不如给小当家们展示一下子什么叫真正的厨力。
    於是他签了名，在周围愈发兴奋的视线中，他从包里取出了自己隨身携带的一套便携画具。
    这是他开始画封面后就养成的习惯，走到一张还空著的宽大工作檯前。
    吉卜力的年轻画师们围拢过来，有人甚至搬了把椅子站上去看。
    关谷风坐下来，手指搭上画笔的一瞬间，整个人的气质都变了。
    方才那个签著名还有点不好意思的年轻人消失了，取而代之的是一个手稳神定的画者。
    g笔尖在稿纸上落下的第一笔，便精准得仿佛测量过一般。
    他开始画《刀剑神域》第二卷的封面。
    那些前一秒还在兴奋私语的画师们，此刻集体陷入了沉默，他们在目睹一次真正的技术教学。
    有人下意识地用手在空中临摹著他的运笔轨跡，还有人从头到尾嘴巴就没合上过。
    封面画完的那一刻，围观的画师们刚要喘口气，关谷风却只是活动了一下手腕，换了一张新稿纸，继续下笔。
    这次是亚丝娜的单人立绘，然后是一整套《刀剑神域》的主要角色。
    画完《刀剑神域》，他又换纸，开始画《十二国记》里庆国群臣的群像。
    他的速度越来越快，线条却丝毫不见潦草。
    別人需要一整天打磨才能完成的原画质量，在他这里却飞速呈现。
    这已经不是在展示了，这简直是在开掛。
    不知何时，有人从最初的震撼中回过神来，拿出了自己的速写本，坐在一旁开始临摹他的运笔方式。
    越来越多的画师拿起笔和速写本，开始画，整个工作室，在关谷风坐下之后，不知不觉地恢復了它最本真的模样。
    不是那种被赶著交片的焦躁，而是因为纯粹，而被激发出的创作渴望。
    等关谷风终於放下笔，活动著手腕抬起头时，他面前已经画了厚厚一摞原稿。
    不止是《刀剑神域》的封面和人物立绘，在那股人前显圣的劲儿上来之后，他甚至一口气画完了一整话的《轻音少女》。
    每一格分镜，每一句台词，每一个表情，都是他当初在那个小小的公园里，想画给那个人看的一切。
    围观的画师们已经说不出话来了。
    一个负责《魔女宅急便》背景美术的画师，捧著自己刚临摹完的几张速写，用的是关谷风的原画作为样本。
    此刻抬起头，喟然长嘆：“这画的是什么速度，这不叫画画，这叫印表机。”
    “印表机还卡纸呢，关谷老师从头到尾连构图草稿都不用打。”旁边的人有气无力地纠正。
    关谷风看著围在周围年轻而热切的面孔，忽然觉得，这个“地狱”好像也没有那么可怕。
    当然，打死他都不会来这里干活。
    到了傍晚，该画完的画完了，该聊的技术聊完了，该签的名也一个不落。
    关谷风看了看天色，又看了看这群还没从兴奋中平復下来的年轻人，拿出大哥大，再次给北村野打了个电话。
    “北村叔，麻烦你再帮我订几桌外卖，份数跟中午一样就行。对，还是这条街。好，谢谢。”
    於是工作室又吃了一顿好的。
    天妇罗和蕎麦麵，配冰镇的梅子酒。
    画师们看到天妇罗炸虾金黄色的脆壳时，再度扑了上去。
    有人一边吃一边眼泪汪汪地说“关谷老师你要是每天来就好了”。
    “明天开始继续吃便利店饭糰，你清醒一点。”
    关谷风在傍晚的暮色里与眾人道別，叫了辆计程车回六本木。
    坐在车上，他靠在后座，手腕处的酸痛，让他未来几天都写不了一个字。
    他很久没有体验过这种畅快淋漓的创作了。
    临走时，吉卜力的画师有的哼著歌，有的討论著运笔技巧。
    好像还有人在自己的废稿角落画了个q版的小人。
    他不知道自己今天做的事有没有意义，但看著那些年轻人重新亮起来的眼睛，他觉得自己今天这顿饭，没白请。
    次日，清晨。
    宫崎骏每天都是第一个到达工作室的人，这是他从东映动画时期就养成的习惯，几十年来雷打不动。
    他享受每天这个时刻，整栋楼都还静悄悄的，没有人声，没有电话铃，只有爬山虎的叶子在窗边轻轻晃动。
    他端著刚煮好的黑咖啡，沿著工作檯之间的过道慢慢踱步。
    昨天的混乱早已被收拾乾净，整个工作室重新恢復了秩序。
    只是空气里还残留著一丝若有若无的鰻鱼饭香气，像是某种嘲讽。
    他的目光，落在一张稿纸上。
    那是一张签名原画，桐人和亚丝娜並肩而立，下面签著“关谷风”三个字。
    旁边还贴了一张便签，上面用漂亮的字跡写著：
    “宫崎老师、ごちそうさまでした。またいつでもお呼びください。——関谷风”
    （宫崎老师，谢谢款待。请隨时再叫我。）
    后面还画了三花猫和白猫的简笔画，得意洋洋地翘著尾巴。
    宫崎骏把这张原画拿起来，对著晨光端详了很久。
    无论看多少次，这小子这笔上的功夫都透著一股利落。
    这种水平，要是搁在以前，他说什么也要把这人弄进来当主力原画师用。
    他又往前走了几步，看到第二张，然后是第三张，第四张。
    昨天关谷风留下来的所有画稿，被整理得整整齐齐，按顺序排列在工作檯上。
    每一张都签了名字，每一张都被细心地用一张白纸盖住表面防尘。
    旁边还压著一张画师们集体写的便条，字跡各不相同，有的工整，有的潦草，显然是每个人各自添了一笔：
    “宫崎监督、昨日はごちそうさまでした。”（宫崎监督，谢谢昨天的款待。）
    “明日からまた顽张ります。”（明天开始会继续努力的。）
    “たまには息抜きも大事だと思います。”（偶尔休息一下也很重要吧。）
    “うな重最高でした。”（鰻鱼饭太棒了。）
    宫崎骏放下那张集体便条，沉默了很久。
    然后他动手，把这些原画一张一张收起来，收的过程中，他像鑑赏家一样，打量著一批来歷不凡的藏品。
    那张猫的简笔画被他特意放在最上边，哼了一声：“这小子，猫倒是画得挺好。”
    他回到自己的办公桌前，从抽屉里取出一个专门存放珍贵原画稿的硬壳文件夹，將关谷风的原画小心翼翼地放进去。
    既然留不住这个人，那这些画可得留好。
    等哪天这小子真成文豪了，这些都是好东西。
    到那时候，掛一幅在工作室正厅，旁边贴个標籤。
    “xx年，关谷风于吉卜力工作室现场绘製”。
    然后，他会端著咖啡，对著来参观的客人，漫不经心地说一句：“哦，这幅画啊。”
    “是当年关谷风那小子还只是新人作家的时候，被我忽悠来工作室画的。”
    “对了，他后来写那本拿了直木赏的书，还是在我这儿得到的灵感呢。”