第697章 香江往事
    “尝试需要成本，更需要空间。”
    江弦身体微微前倾，“我知道，徐导和施女士创立自己的电影工作室”，就是想拥有更大的自主权。
    但现实是，工作室受制於预算、档期，甚至票房预期，依然需要依託大的电影公司。
    尤其是在当下香港影坛，山头林立，嘉禾、新艺城、德宝，还有我们新站上檯面的永盛、江氏......电影竞爭愈发的白热化，徐导想完全按自己的心意拍一部大製作，恐怕很难。”
    施南生接过话头，笑容依旧，语气带著一丝精明：“江总对行业看得很透，不知道江氏影业，能提供什么样的“空间”呢？”
    江弦看向施南生，深知这位女性是徐克事业上最重要的搭档与贤內助。
    常有人说，离了施南生，徐克未必是徐克；但离了徐克，施南生依然是施南生。
    施南生其实出生於上海，从小就家境富裕，饱读诗书。
    后来她父亲为了方便做生意，一家人很早就移居香港，由於生意发跡在非洲，父亲便让她到加纳的一所国际学校就读，后来，她又转去英国的一所寄宿学校继续学业，到了19
    岁，施南生考入北伦敦理工大学主修电脑和统计专业....
    留洋多年，等施南生学会五国语言后，她回到香港，开始在主持界大放异彩，而后又晋升至电影公司的副总监。
    从剧本策划、演员选拔，到拍摄筹备、后期製作，每一个流程她都了如指掌。
    商台创办人何佐芝曾高度评价施南生：一言以蔽之，全才。
    要知道，徐克是新艺城七怪之一，施南生同样是新艺城七怪里的一怪啊！
    而且是七怪之中唯一的女怪！
    新艺城刚成立之时，6个长得奇形怪状的男人天马行空，创意无限，却无一擅长管理公司。
    施南生只好“被迫”成为新艺城的“管家婆”，凭藉著丰富的经验和独特的见解，为新艺城制定了一系列行之有效的发展策略。
    施南生天生对数字极其敏感，从做预算、控制预算、签约艺人寻找投资到影片宣发，一手包办到底。
    完全可以说，当年就是这个女怪带著“六怪”闯江湖，在短时间內成就了新艺城的辉煌霸业。
    此后徐克离开新艺城，施南生跟著离开，若是她留在新艺城，恐怕今天的新艺城仍能在香港占据重要地位，而不是如今这样半死不活、分崩离析。
    后来施南生和徐克离婚，不过两人依旧保持电影合作关係，多年以后还一起领取了香港电影金像奖的终身成就奖，徐克颇为感慨的说：“这么多年都是她撑住电影工作室这脆弱的帐篷，在大风大雨中，让我这个傻佬可以胡思乱想，所以今晚这两个奖都是属於她的。”
    总而言之，施南生作为徐克背后重要的女人，她的意见举足轻重。
    江弦顿了顿开口，“江氏影业初来乍到，但志不在小，我挖来王晶，看中的是他稳定產出商业片、驾驭市场的能力，我欣赏徐导演，是看中您开创潮流、拔高业界標杆的潜力，一个保障基本盘，一个衝击天花板。”
    他停顿了一下，语气更加清晰有力：“我希望邀请徐导演，以电影工作室”为核心，与江氏影业建立一种深度的战略合作，不是简单的签约导演，而是合资、共创，江氏提供充足的资金、最新的技术设备支持，包括我正在考虑引入的好莱坞更先进的电影特效技术、以及全球发行的渠道尝试。
    而电影工作室”拥有核心项目的创意主导权、製作自主权，我们可以共同规划未来三到五年的创作方向，打造一个武侠”系列电影，不止著眼於香港，更面向整个华语区，乃至国际市场......
    “7
    这个提议的份量，让徐克和施南生都沉默了片刻。
    战略合作、武侠系列电影、国际市场....
    徐克不是没有遇到过想拉拢自己工作室的电影公司，可江氏的条件之优厚，自由度之许诺，远超目前任何一家公司能给出的。
    且，江弦还提到了一点最让徐克感兴趣的好莱坞的先进电影特效技术。
    虽然知道的不多，可在电影圈一些资深人士之间，这消息已经流传开了，那就是江弦正是好莱坞知名公司今天影业的掌控者。
    他说要引进好莱坞的先进特效技术，那绝对不是海市楼、空中楼阁。
    徐克本人，早年就曾经在美国留学学医，不过他对医学不感兴趣，跑去德克萨斯大学奥斯汀分校修读了广播电视和电影课程，毕业以后更是在纽约参与了许多美国电影的拍摄工作。
    当他回到香港时，美国的《大白鯊》等特效大片风靡全球。
    反观香港这边，徐克看不到有这种水准和特效的大片，因此他非常清楚好莱坞与他们之间的技术差距，而这种差距多年来並没有被填平，而是始终存在著，就比如说，香港电影还在使用胶片涂色技术来模擬神功的光效，但美国那边已经用起了电脑动画以及雷射技术。
    “江总的蓝图很吸引人。”
    徐克缓缓开口，眼中闪烁著导演被激发起创作欲时特有的光芒，“但蓝图需要具体的项目来承载，不知江总可有什么具体的想法？”
    “多年以前，我曾经创作过一个角色，后来没想到被香港的徐小明导演拿去拍成了电影，叫《霍元甲》，不知道徐导有没有印象？”
    “这是当然。”
    徐克怎么可能对《霍元甲》没印象呢，当年的《霍元甲》在电视上一上映便风靡全香港，那时的他还没加入新艺城，喜好武侠的他被这电视迷的看了不知道多少遍，也是从那会儿开始，在心中种下了一个要拍“大侠”的想法。
    “我是京城人，自幼生在京津之地，因此听说过霍元甲的威名，但这一次我来到香港，常听到的名字不是霍元甲，倒是有另一个人物，在广粤之地多有流传...
    ”
    江弦笑了笑，从身旁拿起一个薄薄的文件夹，递给徐克。
    “只是一个初步的构想，我称之为新武侠映像计划”，其中第一个概念，就是讲述这个人物......
    “”
    徐克接过这个文件夹，上书：
    黄飞鸿，籍贯fs市南海县。
    其父黄麒英以虎鹤双形拳闻名，是民间公认的武林十大高手—“广东十虎”之一。
    黄飞鸿3岁隨父学武，7岁左右隨父卖艺为生、闯荡江湖，15岁隨“十虎”之一的林福成学习洪拳中最难上手的铁线拳和飞砣。
    据《洪家拳虎鹤派传承表》载，黄飞鸿精通虎鹤双形拳、铁线拳、工字伏虎拳和五郎八卦棍，是洪拳集大成者。
    17岁，黄飞鸿招徒授武，先后被提督吴全美、黑旗军首领刘永福等聘为军中技击教练，並隨刘永福驻守台抗击日军，30岁办跌打医馆“宝芝林”賑济劳苦大眾。
    黄飞鸿一生軼事，与人交手的记载有五次。
    第一次交手是年少时和武师郑大雄切磋，其余均是以一敌多教训欺压百姓的流氓无赖。
    战绩最显赫的一次，当属国外人以一条大如牛犊的凶猛狼狗，在香江设擂台向华人挑战。
    对“东亚病夫”的国人极尽轻视，很多人上前比试都被恶犬咬伤，黄飞鸿不甘国人受辱，欣然应弟子之邀从广州赴香港，最终用“猴形拐脚”一招击毙恶犬，名扬香江。
    65，其因镇压商团暴乱、宝芝林受累被焚，加之长子失业，忧鬱成疾，鬱郁离世..
    “黄飞鸿？”
    这个名字在香港电影里並非是第一次被提起了。
    黄飞鸿在香港50年代就是非常火的王牌ip，当时钟伟明在“丽的呼声”电台里讲述黄飞鸿的故事，节目开场白的“话说黄飞鸿”甚至成了当时的流行语。
    这也是因为在40年代末，香港的胡鹏导演拍摄了关德兴主演的《黄飞鸿》系列电影。
    这是香港功夫电影里第一个著名品牌，根据真人真事改编搬上银幕，也为香港功夫电影按下启幕键。
    自这部《黄飞鸿》问世，从此，年年都必有关德兴的黄飞鸿电影问世，有时候甚至一年就有两三部，一直到关德兴老爷子81年身体不行...
    这么一数，三十来年，竟然拍摄了七十多部黄飞鸿系列电影！
    这也创下了一个记录，让黄飞鸿系列电影成为了世界上剧集数量最多的电影。
    也因为关德兴饰演的黄飞鸿太多、太过经典，导致香港导演们对黄飞鸿这个ip失去了兴趣，也觉得完全无从挑战，因此从81年开始到现在，再无人拍摄黄飞鸿这个系列。
    而这次江弦一开口，便要拉著徐克拍黄飞鸿，这是徐克始料未及的。
    相比於陈真这样因为电影大火的人物，黄飞鸿在歷史上確有其人、有据可查，是南拳宗师。
    他的事跡，在广粤之地，多有流传，开“宝芝林”，热爱舞狮......不过十三姨是虚构的。
    十三姨是徐克从“007”系列电影中的“邦女郎”身上获得了启发，塑造了十三姨这个人物。
    至於黄飞鸿的爱情故事，倒是有记载说，这个黄飞鸿有克妻命。
    因为他曾经娶了三房老婆，结果都在婚后不久就去世了。
    后来55岁的黄飞鸿仍然热衷於舞狮表演，结果在一次表演中不小心將布鞋舞掉，飞出身外，正好击中了在台下观看的19岁的莫桂兰，为表达歉意，黄飞鸿事后专门登门道歉，却没想到这次的舞狮促成了55岁老黄与19岁莫桂兰的一段老少姻缘.....
    不过因为都说他克妻，黄飞鸿只好以纳妾为名成了婚。
    而这位莫桂兰，1982年才刚刚在香港逝世。
    “黄飞鸿..
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    书房安静下来，徐克翻看著文件夹里寥寥数页的概念內容，手指无意识地轻敲著沙发扶手。
    说起来，徐克其实早在几年前，心中便已经有所构思，有想拍摄黄飞鸿的想法。
    只是一直没有一个让他觉得非常合適的黄飞鸿，因为这个演员，不仅要有宗师气质，还要身怀武艺，武打电影，是练家子的和不是练家子的观眾一眼就能看得出来，所以黄飞鸿的演员要会武艺，这一点非常重要。
    一直没合適的演员，加上没人愿意对这种电影投资，因此徐克始终拖著没把这个想法变成现实。
    可现在又被江弦提起来了，创作的欲望一经点燃，便有些一发不可收拾。
    另一旁，江弦並不催促，只是安静地品著茶。
    “你有什么想法？”徐克抬起头说。
    “我的想法已经在你手上了，既然你是导演，我当然要先听听你的想法了。”江弦这时候开口。
    徐克也明白，人家江弦早就已经展示过自己的“诚意”，那他也得让人家看看自己的深浅才行。
    “我看过一部电影，是美国导演赛尔乔.莱昂执导的电影，叫《美国往事》....
    “7
    “知道。”江弦点点头。
    这属於是“导剪版”拉回口碑的一部神作。
    所谓“导剪版”电影，也就是导演最初设想的电影，但往往不是电影的上映版本。
    有些电影，属於是上映的时候，观眾看完觉得很懒，往死里喷，结果后来导剪版放出来，口碑瞬间反转，观眾们集体懵逼，意外发现这居然是一部神作。
    最经典的例子就是《守望者》，当年一上映，票房、口碑全面崩盘。
    结果导剪版一出，直接被奉为超英天花板。
    《美国往事》同样如此，原始的导演剪辑版本长达269分钟，接近4个半小时，首映时为了安抚发行商，导演妥协將其缩短到229分钟，到后面，上映的时候华纳兄弟出於商业考量，在导演没有参与的情况下直接对影片进行了重新剪辑，一刀砍了一半，只剩下139
    分钟。
    因此，这部院线版《美国往事》不仅在当时上映时拿到任何重磅奖项，也在票房上遭遇失败。
    全球票房仅仅收穫投资成本的六分之一，后来导演剪辑版被放出，口碑这才回升，自此被视作一部经典影片。
    而徐克的想法便是，学著《美国往事》这样，將“黄飞鸿”这个系列，拍成一部《中国往事》.....
    “怎么样，是不是很大胆？”
    ......